Où sont passés les danseurs de “Kalgunmu”… Ceux qui posent des questions à propos de “Jeongjeom” à BTS [Issue]
![Où est passée la chorégraphie de précision ?… Ceux qui posent des points d’interrogation à BTS au sommet [point de rupture]](https://kotourlive-images.s3.ap-northeast-1.amazonaws.com/news/1776324500311_c77ddb13_news_35d6b132-a0e5-4f5a-8378-e86e5a5c9cee.jpg)
Bien qu’il s’agisse d’un « idol accompli » sans l’ombre d’un doute, sa durée de validité attire l’attention. Cela vient du fait que le regard de certains fans se divise quant à l’orientation musicale du groupe BTS, figure de proue de la K-pop.
Si l’on observe l’ambiance récente du monde de la chanson, après leur pause militaire, une question a commencé à se greffer à ceux qui restent pourtant au sommet avec leur 5e album complet « Arirang ». Les fans, qui attendaient des performances puissantes, ont laissé transparaître leur déception face à ce changement.
Par le passé, des morceaux comme « DNA », « Fire », « I Need You » et « Not Today » ont symbolisé l’identité du groupe grâce à leur énergie explosive et à leurs chorégraphies d’ensemble d’un haut niveau d’achèvement. Ces scènes constituaient bien plus que de simples prestations musicales : elles étaient un avantage concurrentiel clé qui différenciait BTS sur la scène mondiale.
Cependant, des titres à l’atmosphère plus douce, tels que « Swim », dévoilés récemment, sont jugés d’un tout autre registre. Malgré l’aspect positif d’une expansion musicale, on souligne que l’augmentation d’un son pop centré sur l’anglais et tourné vers le marché mondial dilue l’intensité propre au groupe.
Un responsable du milieu de la musique a déclaré à propos des morceaux récents de BTS : « À en juger par le fait qu’il s’agit d’un nouvel album, il est évident qu’ils y ont mis beaucoup d’attention, mais on ne peut pas nier que l’atmosphère puissante et la performance d’avant ont aussi disparu. » Il a ajouté : « C’est dommage qu’ils n’aient pas davantage préservé la performance, qui était la raison décisive de la popularité mondiale de BTS. »
Cette réaction s’est également confirmée lors du récent concert à Goyang. Tout au long du spectacle, de nouveaux titres et diverses scènes se sont enchaînés, mais le moment où la réaction des fans a explosé avec le plus de force fut la partie de chorégraphie d’ensemble présentée par les membres au complet. Dès que la danse parfaitement synchronisée et l’énergie qui dominait la scène ont commencé, les cris et les encouragements du public se sont nettement intensifiés, montrant que les fans aspirent toujours avant tout à un « BTS centré sur la performance ».
Une autre déception apparaît aussi dans les réactions autour du nouveau titre « Body to Body ». Bien que ce morceau reçoive un accueil favorable grâce à son son puissant, l’absence d’un clip de performance ou d’une vidéo de chorégraphie qui en propose une lecture visuelle alimente la frustration des fans. C’est pourquoi les réactions du type : « C’est un morceau qui ne s’achève que lorsqu’on le voit sur scène » se multiplient.

Le problème est qu’il est possible que cette tendance ne soit pas un phénomène ponctuel. BTS entame son véritable world tour à partir de ce concert de Goyang. C’est un moment important, puisqu’ils rencontreront des fans de nombreuses villes, mais si la même configuration de performance et le même répertoire se répètent, il est à craindre qu’ils ne parviennent pas à satisfaire pleinement l’« expérience scénique explosive » qu’attendent les fans.
Les fans internationaux ne se contentent pas de consommer de nouveaux morceaux. Ce qui les fait vibrer reste toujours le rythme percutant, les chorégraphies d’ensemble de haut niveau et une performance qui domine la scène. Cela s’est déjà clairement révélé à travers les réactions sur place et les évaluations des nouveaux titres.
Bien sûr, parmi les morceaux de l’album, « 2.0 » propose une performance fondée sur une chorégraphie à la fois sensorielle et raffinée, mais l’impact n’est pas aussi fort qu’autrefois. De plus, on n’y trouve pas une grande performance ni de formes nettes et impeccablement dessinées ; seules les moindres mouvements des membres y sont teintés d’une certaine émotion.
Il est temps pour l’agence et les artistes d’adopter une attitude plus souple, en acceptant activement les réactions des fans nationaux et internationaux et en les reflétant dans l’orientation de la scène et de la musique. N’est-ce pas le moment de renforcer à nouveau une « identité centrée sur la performance » que seul BTS peut offrir, plutôt que de faire simplement un choix prudent pour viser le marché mondial ?
La prochaine tournée mondiale deviendra le banc d’essai de ce changement. La réponse à ce que veulent réellement les fans est déjà connue. Désormais, il semble que la manière dont ils répondront à cette voix déterminera la suite de leur parcours.
[Journaliste Jiseung Hoon, Star Today]
Cet article a été traduit et republié par KOTourLive à partir de 스타투데이. Les droits de l'original appartiennent à ce média. Voir l'original